Blackpink в твоей области - и на твоей бумаге!
Хотите нарисовать Blackpink и ищете немного вдохновения? Тогда вы попали по адресу!
Так как я часто слушаю Blackpink, я решил нарисовать портреты всех четырех участников группы после выхода Pink Venom. Рисунки Дженни, Джису, Лисы и Розэ основаны на клипе к этой песне.
Для рисунка Дженни я выбрал кадр из её сольной сцены, где она смотрит через плечо.
Сначала фокус эскиза направлен только на лицо и тени на нём. Линию волос я намечаю лишь несколькими лёгкими штрихами, решив более детально прорисовать её позже, после того как кожа будет нарисована.
Украшение на зубе немного сбивает меня с толку. Я не совсем понимаю, что это и как его рисовать. Это не выглядит как кольцо, поэтому я предполагаю, что это украшение, приклеенное к зубам.
Свет в сольной сцене Дженни выглядит естественно, поэтому цель - нарисовать сбалансированный тон кожи, который не выглядит слишком тёплым или холодным. Если бы я добавил синий цвет, её кожа выглядела бы холодной. Но так как она не выглядит ярко тёплой, я выбрал Permanent Carmine, довольно холодный оттенок красного.
Для затемнения глазного яблока я сначала использую очень прозрачный слой Permanent Carmine и Burnt Umber для теней. Но так как это выглядит слишком тепло, я в конце добавляю едва заметный слой оттенка кобальтового синего, чтобы нейтрализовать тепло.
Для радужки я начинаю с слоя Burnt Umber, завершая смешиванием Permanent Carmine и Cobalt Blue Hue для внешнего края и теней под верхними веками.
Красный цвет играет большую роль в первой сольной сцене Дженни, так как она одета в красное, что займёт значительное место и в акварельном портрете.
Я решаю использовать только Permanent Carmine для губ. Для одежды позже, вероятно, я буду смешивать Permanent Carmine и Vermilion. Благодаря Permanent Carmine, эти два красных цвета будут гармонично сочетаться, но не будут идентичными.
Дженни носит красное платье с леопардовым принтом в музыкальном видео, которое в некоторых местах прозрачно. Признаюсь, рисовать его выглядит гораздо сложнее, чем оно есть на самом деле.
Сначала я смешиваю Vermilion и Permanent Carmine. Permanent Carmine для того, чтобы эта смесь сочеталась с красным цветом губ. Затем я беру кисть №8 и нерегулярно рисую леопардовый узор по её телу. Ближе к правой стороне, на спине, эти узоры становятся уже, так как спина повёрнута от зрителя и видна сбоку. Важно: не удлинять узор, а только сужать его.
Для теневых областей на платье я добавляю в смесь оттенок кобальтового синего и Burnt Umber. Burnt Umber действует как нейтрализатор, так как без него смесь была бы тёмно-фиолетовой.
Пробелы на плече и спине не нужно заполнять, так как кожа уже была нарисована на предыдущем этапе. Те, что на шее и затылке, где нет нарисованного фона, нужно заполнить, чтобы правдоподобно представить ткань.
Для этого я использую две прозрачные смеси: там, где видна шея, я добавляю больше Burnt Umber. Там, где виден фон, я оставляю смесь с Permanent Carmine, Vermilion и немного кобальтового синего (чтобы она также выглядела слегка фиолетовой).
Прозрачная ткань или нет, всё равно бросает складки и нуждается в тенях.
Волос Дженни не так много видно, поэтому их рисовать довольно быстро.
Я решаюсь на эксперимент и спонтанно добавляю блеск с помощью непрозрачного белого на её собранную косу.
Хотя я не жалею об этом спонтанном решении, я задаюсь вопросом, не лучше ли бы картина выглядела без этого блеска, так как не совсем ясно, откуда вдруг должен исходить свет.
Эскиз Джису основан на моменте её первой сольной сцены.
На этапе создания эскиза я не был уверен, хочу ли я изобразить украшение для волос точно так же, как в оригинале, или по-другому. Поэтому я решил лишь слегка намекнуть на него и позже спонтанно решить, каким оно должно быть.
Уже при создании эскиза я заметил, что передние пряди волос будут сложной задачей, поскольку они истончаются. Это не легко передать с темными волосами при работе с акварелью, так как кисть должна быть достаточно тонкой, а цвет не должен быть слишком насыщенным.
Кожа Джису выглядит немного холодной в её первой сольной сцене из-за освещения на съёмочной площадке. Я хочу передать это в картине и решаю добавить синий цвет в палитру.
Я начинаю с глазного яблока, используя киноварь и кобальтовый синий оттенок для затенения. Я предпочитаю использовать цвета, которые уже присутствуют в коже, чтобы затенить глазное яблоко. Так глаза лучше сливаются с лицом.
Для радужки я использую махагоновый коричневый и также применяю кобальтовый синий оттенок для внешнего края радужки. Скорее всего, Джису носит цветные контактные линзы в музыкальном видео, но я не вижу причин не попробовать нарисовать этот цвет.
Для век я использую золото, но металлический блеск теряется при сканировании, оставляя оттенок, который сильно напоминает желтую охру.
У Джису очень интересная форма губ из-за заострённого лука Купидона. Когда я рисовал их, мне нужно было следить за тем, чтобы затенение было правильным, чтобы соответствовать их форме.
Для цвета губ я смешиваю киноварь, перманентный кармин и жженую умбру и наношу прозрачные слои один за другим.
В конце концов, я решил не придумывать новое украшение для волос, а нарисовать его точно так, как оно видно в видео.
Для синих бусин я использую только кобальтовый синий оттенок, для красного камня - смесь киновари и перманентного кармина. Для золота я использую смесь металлического золота, лимонного хромового желтого оттенка и жёлтой охры. Для затенённых участков добавляю немного киновари.
Я смешиваю цвет волос Джису всего из двух цветов: кобальтового синего оттенка и махагонового коричневого. В зависимости от соотношения смешивания, волосы могут выглядеть более коричневыми или пурпурными в некоторых местах. Чтобы волосы выглядели особенно тёмными, цвет наносится непрозрачно.
Брови я заполняю той же цветовой смесью, хотя здесь нанесение цвета прозрачное и постепенное.
Если вы хотите нарисовать такие тонкие и аккуратные пряди волос кистью, которые выглядят как нарисованные карандашом, лучше всего использовать кисть размером 0.
Помимо размера кисти, краска не должна быть слишком густой, а кисть не должна быть слишком влажной. Лучше всего попробовать нарисовать тонкие линии на отдельном листе.
Если все условия соблюдены, можно нарисовать несколько тонких прядей волос и оставить их плавно исчезающими на концах.
Для создания блеска в волосах с помощью акварели я использую обычный непрозрачный белый цвет. Только когда все волосы готовы, я наношу его разбавленным кистью размером 0 там, где волосы отражают свет.
Как и при рисовании карандашом, важно нарисовать отдельные волосы, которые выбиваются из общей массы. Это делает волосы более реалистичными.
Для рисунка Лисы я выбрал момент из её сольной сцены, где голова повернута в сторону и немного приподнята. Это положение является вызовом, потому что основные принципы рисования головы в анфас здесь не применимы. Все направляющие линии нужно корректировать в соответствии с поворотом.
Что сразу заметно в сольной сцене Лисы - это тёплые цвета. Глядя на видео, я не уверен, использовали ли они тёплый свет на съёмочной площадке или это было отредактировано позже, чтобы уменьшить холодные цвета.
Для радужки глаз Лисы я использую два цвета: жёлтую охру и жжёную умбру. По сравнению с другими, её глаза в этой сцене очень яркие, поэтому я избегаю рисовать тёмную окантовку.
Я также наношу прозрачный слой яркой оперы розового цвета на верхние веки.
Губы Лисы в её сольной сцене матовые. Вы можете реалистично нарисовать или нарисовать матовые губы, добавив на них несколько морщинок. Однако не переусердствуйте, иначе они будут выглядеть сухими и ломкими.
Я смешиваю цвет, состоящий из жёлтой охры, жжёной умбры, вермиллона и немного яркой оперы розового цвета. Ещё один момент с матовыми губами заключается в том, что не следует рисовать слишком много контраста между светлыми и тёмными участками, так как это больше подходит для глянцевых губ.
Куртка Лисы в этой сцене тёмно-красная и сделана из слегка мерцающей ткани.
Я использую смесь яркой оперы розового, перманентного кармина и вермиллона для оттенка. Сначала я закрашиваю этой смесью весь рукав. В местах, где я хочу сделать красный цвет темнее, я добавляю кобальтовый синий оттенок и жжёную умбру. Для создания блеска я оставляю некоторые места незакрашенными, чтобы первый слой просвечивал.
Для цвета волос Лисы я смешиваю много цветов: махагоновый коричневый (который уже имеет оранжевый оттенок), жёлтую охру и вермиллон. В некоторых местах я добавляю перманентный кармин и кобальтовый синий оттенок для затемнения участков.
Большим вызовом при рисовании волос Лисы являются её чёлка. Когда вы рисуете, вы имеете очень хороший контроль над каждой волосинкой, но это не так легко, когда рисуете кистями, даже кистью размера 0. Трюк заключается в том, чтобы нарисовать несколько прозрачных тонких штрихов и частично закрасить их непрозрачными штрихами.
Для рисунка Розэ я выбрал момент из её второго сольного клипа.
Основная сложность в этом рисунке будет заключаться в многочисленных прядях её светлых волос, падающих на лицо. Их необходимо будет прорисовывать непрозрачным белым цветом. Почти невозможно нарисовать кожу акварелью так, чтобы она выглядела ровно, оставляя при этом нужные места для волос.
Цвета, которые я хочу использовать для кожи Розэ, почти такие же, как те, которые я использую для кожи Джису. Единственное отличие заключается в том, что я не мог выбрать между вермильоном и перманентным кармином. В таких случаях я просто смешиваю оба цвета – и проблема решена!
Для радужки глаз Розэ я использовал множество различных цветов, чтобы добиться нужного оттенка. Я начал с базы, смешанной из перманентного кармина и кобальтово-синего оттенка.
Затем я добавил слой жжёной умбры, чтобы нейтрализовать фиолетовый цвет. Для теней и тёмного ободка я использую смесь кобальтово-синего оттенка и махагониево-коричневого, так как эта смесь может быть особенно тёмной.
Губы Розэ во втором сольном клипе не так просто нарисовать, так как на них, похоже, есть блеск для губ, и на левой стороне имеются как блики, так и тени.
Я начинаю с базового цвета, который смешиваю из жжёной умбры, перманентного кармина и вермильона. Когда этот слой высыхает, я накладываю ещё один слой из ярко-розового оперы и перманентного кармина, чтобы нарисовать складки и тени на верхней и нижней губе.
Для теней в левой области я смешиваю кобальтово-синий оттенок, чтобы получить слегка фиолетовый красный цвет.
Я сильно упростил воротник Розэ и должен признаться, что отчасти это было из-за лени. К тому же, рядом есть след воды, и большая часть воротника всё равно не была бы видна.
Цвет воротника – это смесь перманентного кармина, жжёной умбры и кобальтово-синего оттенка, нанесённая с минимальным количеством воды.
В видео на песню “Pink Venom” у Розэ светлые волосы сверху и тёмно-коричневые снизу. Я выбираю детально прорисовать светлые волосы и только слегка намекнуть на коричневые волосы снизу.
Те, кто когда-либо имел дело с обесцвечиванием волос, наверняка знают, что жёлтый оттенок можно нейтрализовать фиолетовым тонирующим средством. Именно так я подхожу к смешиванию оттенка здесь: я беру жёлтую охру и смешиваю её с фиолетовым, полученным из кобальтово-синего оттенка и перманентного кармина. Вместе они дают холодный, натуральный блондин.
Это только первый шаг, потому что, когда все участки высыхают, я прохожу по ним несколькими слоями непрозрачного белого цвета, чтобы осветлить волосы, нарисовать отдельные пряди и подправить несовершенства, которых невозможно было избежать при рисовании лица.
В конце я использую карандаш, чтобы нарисовать ресницы во всех четырёх портретах. Особенно с ресницами, риск ошибки с кистью слишком велик, и я не могу это исправить.
Как Блинк, это, конечно, не первый раз, когда я создаю искусство по мотивам Blackpink. Возможно, вы уже видели некоторые из моих работ в других статьях или уроках на How-to-Art.com.