안개 낀 숲은 수채화로 그리기에 꽤 간단한 주제입니다. 기본적으로 크기나 색상의 강도만 다르게 하여 같은 것을 계속 그리기 때문입니다. 실제 그림에 들어가기 전에 유용한 재료와 유용한 기술을 살펴보겠습니다.
수채화로 그림을 그려본 적이 없다면, 수채화로 그리기 기사에서 기본을 익혀보세요.
이 수채화에서는 아주 간단한 나무를 그릴 수 있습니다. 각 나무의 줄기를 위해 수직선을 그리고, 양쪽에 다양한 길이의 붓질을 추가하면 충분합니다.
여기서는 아무것도 잘못될 수 없습니다. 붓질이 불규칙할수록 숲이 더 자연스럽게 보이기 때문입니다.
우리의 숲에 깊이를 주기 위해 나무 군집을 다양한 색조로 그릴 것입니다. 진한 색조부터 투명한 색조까지 다양하게 적용하면, 진한 나무는 전경에, 투명한 나무는 배경으로 사라집니다.
다양한 색조 외에도, 나무의 크기를 다르게 하여 숲에 깊이를 더할 수 있습니다. 이를 쉽게 하기 위해, 다양한 크기의 브러시를 사용할 수 있습니다.
제 그림에서는 나무를 그릴 때 0, 3, 8 사이즈의 브러시를 사용하고, 안개 효과를 그릴 때는 각각 3, 9, 12 사이즈의 큰 브러시를 사용할 것입니다.
안개는 주로 색소가 녹아 있는 깨끗한 물로 그립니다. 그래서 별도의 깨끗한 브러시를 사용하는 것이 좋습니다. 추가 브러시가 없다면, 브러시를 잘 씻어야 합니다.
나무를 부분적으로 안개 속에서 그리려면, 먼저 안개를 원하는 부분을 깨끗한 물로 적셔야 합니다. 그 다음 나무를 위에서 아래로 그립니다. 반대로 아래에서 위로 그리면 너무 많은 색소가 젖은 부분에 섞여 색이 진한 연기가 되어 버릴 위험이 있습니다.
젖은 부분을 통해 그림을 그리는 이유는, 안개 속에서 나무의 흐릿한 실루엣을 얻기 위함입니다.
나무를 완전히 안개 속에서 보이지 않게 하려면, 먼저 전체 영역을 깨끗한 물로 준비합니다. 그런 다음 아주 얇은 색으로 나무를 그립니다.
나무가 너무 밝아 보일 수 있지만, 너무 강한 색을 사용하고 싶은 유혹을 뿌리쳐야 합니다. 짙은 안개를 통해 거의 보이지 않으므로, 너무 강한 색으로 그린 나무는 큰 얼룩처럼 보이기 때문입니다.
가끔 안개가 젖은 부분이 마르면 색소의 경계가 형성될 수 있습니다. 하지만 걱정하지 마세요. 깨끗한 물로 부드럽게 경계 위를 그리면 쉽게 수정할 수 있습니다.
안개 낀 숲을 위해 다양한 색상을 조합할 수 있습니다. 생생한 녹색 톤부터 차가운 녹색 톤, 심지어는 석양의 색상도 사용할 수 있습니다.
다음 예시에서는 Coelin 블루와 Umbra burnt를 다양한 비율로 혼합한 차가운 색상 팔레트를 사용합니다.
예제에서는 나무들이 부드러운 언덕에 배치되어 있지만, 나무를 서로 직선으로 나란히 배치할 수도 있습니다.
우리는 나무들이 배경에 있는 부분에서 시작하므로 작은 붓과 투명한 색상을 사용하여 첫 번째 나무 체인을 종이의 상단 가까이에 배치합니다. 예제에서는 나무 체인의 왼쪽 부분이 안개 속으로 사라지도록 하였고, 오른쪽 부분에서는 색상이 매우 투명하게 사용되었음에도 불구하고 개별 나무의 윤곽이 보입니다.
모든 것이 건조되면, 같은 붓을 사용하여 두 번째, 세 번째, 또는 심지어 네 번째 레이어를 덧칠할 수 있습니다. 각 추가 레이어에서 색상이 더 진해져야 합니다. 나무 체인의 하단 부분이 항상 촉촉하게 유지되도록 하여 색상이 안개 속으로 흐를 수 있게 해야 합니다.
나무 체인을 여러 개 추가할 수 있습니다. 종이 전체에 퍼지거나 일부 지역에서 잘릴 수도 있습니다. 일부 영역에서는 강한 색상 없이도 강한 안개의 착시를 만들어낼 수 있습니다. 더 고르지 않게 그릴수록 숲이 더 자연스럽게 보입니다.
팁: 숲의 하반부에 도달하면 더 큰 붓으로 전환할 수 있습니다. 나무가 시청자에게 더 가까이 있기 때문에 약간 더 크게 그려야 합니다.
모티프는 매우 간단하지만, 다양한 기법을 사용하는 것은 큰 재미가 있으며 최종 결과는 항상 매혹적입니다.
색상은 그림의 분위기에 큰 영향을 미치므로, 다른 색상으로 모티프를 다시 그려보는 것도 흥미로울 수 있습니다. 그러면 항상 완전히 새롭고 독특한 안개 낀 숲을 만들어낼 수 있습니다!