수채화로 그림 그리기는 매우 쉬울 수 있습니다. 특히 우리가 예술 여행을 시작할 때는 더욱 그렇습니다. 발전을 방해하는 가장 큰 장애물은 충분히 잘하지 못한다는 느낌입니다. 이 글에서는 짧은 설명과 함께 네 가지 간단한 아이디어를 소개하여 수채화 그림에 쉽게 접근할 수 있도록 도와드리겠습니다.
수채화 그림에 입문하는 가장 좋은 방법은 실수를 허용하는 쉬운 작품들로 시작하는 것입니다. 그림을 그릴 때 첫 실수에서 엄청난 양의 것을 배우게 될 것입니다. 이러한 이유만으로도 이 그림들은 매우 가치가 있으며, 그 결과물이 마음에 들지 않더라도 말입니다.
아래에서는 초보자가 다시 그리거나 복사하거나 영감을 받을 수 있는 아이디어를 살펴보겠습니다.
이것은 아마도 나무를 그리는 가장 쉬운 방법일 것입니다.
먼저 연필로 나무의 줄기를 그리고 원하는 만큼 가지를 추가합니다. 그런 다음 붓을 깨끗한 물에 담그고 나무 꼭대기를 그리고자 하는 종이의 위치를 적십니다.
그 영역이 아직 젖어 있는 동안 붓을 녹색 물감에 담그고 적신 종이 위에 넉넉하게 색을 칠합니다. 색소는 즉시 퍼져나가며 흥미로운 색상 그라데이션을 만듭니다. 이것은 습식 기법이라고 불립니다.
기분에 따라 여러 번 색을 칠하거나 다른 색을 사용할 수 있습니다.
이 아이디어는 두 가지 간단한 요소로 구성됩니다: 배경의 색깔 있는 하늘과 전경의 검은 윤곽입니다.
하늘을 그리기 위해 원하는 색을 하나 이상 선택합니다. 제 그림에서는 파란색과 빨간색을 사용했으며, 일부 영역에서는 부드러운 보라색이 만들어졌습니다.
전체 하늘은 첫 번째 아이디어에서 배운 습식 기법을 사용하여 그려집니다. 따라서 첫 번째로 할 일은 물을 전체에 적용한 다음 색을 여기저기 칠하는 것입니다.
하늘이 바로 하늘처럼 보이지 않더라도 걱정하지 마세요. 전경을 그리면 색의 얼룩이 하늘처럼 보일 것입니다!
그림이 완전히 마르기 전에 전경을 작업하면 안 됩니다. 전경은 검은 펜, 잉크, 연필 또는 유사한 도구로 그릴 수 있습니다.
집을 그리든, 나무를 그리든, 풍차를 그리든 참고 자료를 사용하는 것이 중요합니다.
저의 참고 자료는 아르메니아 예레반에서 세계 여행 중 찍은 전선에 앉아 있는 새들의 사진입니다.
산 풍경은 색상 실험을 위한 훌륭한 주제입니다. 그림을 시작하기 전에 하늘 색상 하나와 산을 위한 한두 가지 색상을 선택해야 합니다.
제 그림에서는 하늘을 위해 주황색을 선택했고, 산을 위해 코발트 블루를 선택하여 전경의 산을 위해 번트 엄버와 혼합했습니다.
개별 산맥을 균일하게 그리고 날카로운 가장자리로 그리는 것이 중요합니다. 따라서 첫 번째 및 두 번째 아이디어와는 달리 습식 기법을 사용하지 않습니다. 큰 붓, 가능하면 넓게 형성된 붓이 균일한 색상 적용에 가장 좋은 도구입니다.
먼저 배경의 투명한 산부터 시작하여 점차적으로 전경으로 작업하면서 색상 강도를 높입니다.
이 아이디어는 네 가지 간단한 모티프 중에서 가장 어렵지만, 여전히 매우 간단하며 실제로 보이는 것보다 더 복잡하지 않습니다.
안개 낀 숲을 그리는 방법에 대한 모든 개별 단계는 별도의 튜토리얼에서 자세히 설명되어 있습니다.
이 쉬운 수채화 아이디어들을 즐기셨길 바랍니다! 만약 이 중 하나를 시도해보셨다면, 댓글로 결과를 공유해 주세요. 여러분의 그림을 보고 싶습니다!